Jane has written an introductory text for Yunzo’s solo exhibition at Pyo Gallery.

“백윤조 작가의 작품을 보다 보면 손의 흐름에 집중하게 된다. 최면에 걸리듯 스트로크(stroke)를 따라 무엇을 쥐었는지, 무엇을 맞대었는지, 무엇을 각인하는지 물음에 물음을 연속한다. 무의식적인 흐름이라 작가는 말한다. 자유와 재미를 쫓는다 말한다.

인류의 발전은 ‘손’이라는 도구로 인해 비약적으로 이루어졌다. 탐한 지식을 양분 삼아 여러 차례 훈련을 거듭한 움직임이 기능을 발휘하기에 가능한 일이었다. 하루에도 수천 번 스쳐 가는 얼굴들과 형체들, 들려오는 단어, 뇌리에 맴도는 생각들을 모두 의식적으로 인지하고 기록한 손이었다. 

그렇게 성실히 쌓아가는 하루하루를 미끄럼틀처럼 쓸어내리듯, 백윤조 작가는 의식을 뛰어넘은 본능으로 레이어를 쌓아 올린다. 과감한 붓 터치와 형태들은 나선형의 사고를 꿰뚫듯 관통한다. 그 행군이 연이어 바글바글한 목소리들이 가득 찬다. 한쪽에서는 그녀의 소중한 사람들이, 한쪽에서는 배경에 들리던 목소리들이, 한쪽에서는 그녀의 기억들이 서로를 움켜줬다 비껴간다. 마주하는 상대와 환경에 따라 자유자재로 변하는 우리의 모습처럼 그녀의 개체들도 다채로운 표정을 자아낸다.

Face 시리즈는 이 대화의 일부를 캡처하듯 덤덤히 담아낸다. 익살스런 표정부터 모자를 쓴 보헤미안까지 일상의 소소한 모습들이 정지된 변수로 기록된다. 공간 곳곳에서 피어난 이 얼굴들이 키치함과 함께 미소를 자아내며 활력을 불어넣는다.

그중 바람에 휘날리듯 산뜻 떠오르는 개체가 캔버스 중심에 솟는다. 우직한 두발로 앞을 대차게 걷는 Walk의 형상들은 배경을 뚫듯 휘날리며 걸어간다. 스쳐 가는 바람처럼 아랑곳 않고 내딛는 발걸음은 목적지를 찾기보다는 걷는다는 행위를 통해 때로는 희망차게, 때로는 막연하게 걸음을 내딛는다. 흘러가는 시간을 의지를 담은 두발로 계속해서 – continue – 표기하듯 말이다.”

Looking at Yunzo’s painting means tracing the flow of movements of her hands. Hypnotized, questions arise one after another following her strokes, asking what tools she held, where they landed, and what they engraved. “It was done in flow,” The artist notes. “For freedom and fun.” She continues. 

The development of mankind was possible for the leap done by the ultimate tool: the hands. Its function was formed by numerous training nurtured by the coveted knowledge, recording faces and shapes passing through, the words heard, and the thoughts lingering in mind.

We go on such quests day by day, yet Yunzo steps in to sweep them down like a slide with layers of instincts that speak beyond consciousness. Bold brush strokes and forms penetrate through piles of thoughts, and her figures form a march on the canvas with voices of her precious people and surroundings, along with her memories. Just as our faces change freely to the circumstances, her objects form a variety of expressions embracing and pushing each other simultaneously. 

The Face series captures parts of this with a gesture of triviality. From comical figures to the maverick with a hat, various appearances are portrayed as a static variable of everyday scenes. These faces bloom in every corner of the space and vitalize with a sense of kitsch, giving a grin to the viewers.

Among them, certain objects whimsically land in the center of the canvas. These figures take audacious steps through the background without looking for the destination, sometimes with hope, sometimes with nebulosity, as if it continues to mark the passing of time.